Por já ter uma base construída, o segundo filme de The Matrix foca em expandir seu universo e direcionar seu enredo, investindo naquilo que anteriormente mais chamou atenção.

The Matrix: Reloaded

Por já ter uma base construída, o segundo filme de The Matrix foca em expandir seu universo e direcionar seu enredo, investindo naquilo que anteriormente mais chamou atenção.

Baseado no romance homônimo escrito por Thomas Savage, Ataque dos Cães é a nova aposta da Netflix para o Oscar 2022. Com uma atuação apoteótica de Benedict Cumberbatch e um roteiro provocante, o filme proporciona uma experiência tão enigmática quanto subjetiva.

Ataque dos Cães

Baseado no romance homônimo escrito por Thomas Savage, Ataque dos Cães é a nova aposta da Netflix para o Oscar 2022. Com uma atuação apoteótica de Benedict Cumberbatch e um roteiro provocante, o filme proporciona uma experiência tão enigmática quanto subjetiva.

Edgar Wright sempre foi considerado um diretor proficiente no âmbito da comédia. Com grandes obras em seu currículo, tais como Scott Pilgrim Contra o Mundo e os filmes da Trilogia Cornetto, o cineasta, entretanto, parece não estar nos seus melhores dias desde o lançamento de seu último trabalho: Baby Driver. Diante do exposto, Noite Passada em Soho é mais uma produção decepcionante de um diretor renomado em 2021.

Noite Passada em Soho

Edgar Wright sempre foi considerado um diretor proficiente no âmbito da comédia. Com grandes obras em seu currículo, tais como Scott Pilgrim Contra o Mundo e os filmes da Trilogia Cornetto, o cineasta, entretanto, parece não estar nos seus melhores dias desde o lançamento de seu último trabalho: Baby Driver. Diante do exposto, Noite Passada em Soho é mais uma produção decepcionante de um diretor renomado em 2021.

A imagem da mulher sempre esteve subjugada ao homem ao correr da História. Ainda que hoje diversos movimentos tenham ganhado força em prol dos direitos femininos, é patente que inúmeras mulheres permanecem oprimidas por algum tipo de figura masculina, seja física e/ou psicologicamente. Em face disso, Ridley Scott se apropria de eventos reais ocorridos na França centenas de anos atrás para traçar paralelo com a contemporaneidade e engendrar lancinantes críticas socioculturais.

O Último Duelo

A imagem da mulher sempre esteve subjugada ao homem ao correr da História. Ainda que hoje diversos movimentos tenham ganhado força em prol dos direitos femininos, é patente que inúmeras mulheres permanecem oprimidas por algum tipo de figura masculina, seja física e/ou psicologicamente. Em face disso, Ridley Scott se apropria de eventos reais ocorridos na França centenas de anos atrás para traçar paralelo com a contemporaneidade e engendrar lancinantes críticas socioculturais.

Como primeiro filme de uma das trilogias mais aclamadas do cinema, The Matrix faz bem em apresentar seu universo, seus personagens e o problema. Além disso, consegue cativar o público com lindas lutas em um estilo visto apenas na franquia e um visual único, com cores predominantemente verdes (no estilo das fontes de computadores antigos vistos em séries e filmes) e roupas extravagantes.

The Matrix

Como primeiro filme de uma das trilogias mais aclamadas do cinema, The Matrix faz bem em apresentar seu universo, seus personagens e o problema. Além disso, consegue cativar o público com lindas lutas em um estilo visto apenas na franquia e um visual único, com cores predominantemente verdes (no estilo das fontes de computadores antigos vistos em séries e filmes) e roupas extravagantes.

Após a parceria com a Netflix em 2020 para o lançamento de Os 7 de Chicago, Aaron Sorkin se alia ao concorrente Prime Video para entregar seu mais novo filme: Apresentando os Ricardos. Ao focar na vida de Lucille Ball e Desi Arnaz, o longa aposta no talento de seu elenco para contar uma estória que ninguém pediu, porém que funciona com ressalvas.

Apresentando os Ricardos

Após a parceria com a Netflix em 2020 para o lançamento de Os 7 de Chicago, Aaron Sorkin se alia ao concorrente Prime Video para entregar seu mais novo filme: Apresentando os Ricardos. Ao focar na vida de Lucille Ball e Desi Arnaz, o longa aposta no talento de seu elenco para contar uma estória que ninguém pediu, porém que funciona com ressalvas.

Fazer comédia não é uma tarefa simples. A partir dessa asserção, pode-se inferir que o criador tem que conhecer o seu público-alvo e ter preestabelecida a abordagem que será utilizada. Nesse sentido, Adam McKay, após os sucessos de A Grande Aposta e Vice, retorna ao posto atrás das câmeras para contar de modo divertido a estória de um cometa que está prestes a atingir a Terra. No entanto, será que o diretor acertou novamente?

Não Olhe Para Cima

Fazer comédia não é uma tarefa simples. A partir dessa asserção, pode-se inferir que o criador tem que conhecer o seu público-alvo e ter preestabelecida a abordagem que será utilizada. Nesse sentido, Adam McKay, após os sucessos de A Grande Aposta e Vice, retorna ao posto atrás das câmeras para contar de modo divertido a estória de um cometa que está prestes a atingir a Terra. No entanto, será que o diretor acertou novamente?

Após o lançamento de sucessos como A Chegada e Blade Runner 2049, Dennis Villeneuve decidiu se aventurar novamente dentro do gênero sci-fi com a adaptação do livro Duna. Segunda versão cinematográfica da obra de Frank Herbert, o romance é considerado inadaptável por muitos leitores, com a alegação de que a grandiosidade da mitologia elaborada pelo escritor seria impossível de ser transmitida às telonas. Entretanto, Villeneuve apresentou um resultado que, ao menos em nível estético, não frustrará os fãs da franquia.

Duna

Após o lançamento de sucessos como A Chegada e Blade Runner 2049, Dennis Villeneuve decidiu se aventurar novamente dentro do gênero sci-fi com a adaptação do livro Duna. Segunda versão cinematográfica da obra de Frank Herbert, o romance é considerado inadaptável por muitos leitores, com a alegação de que a grandiosidade da mitologia elaborada pelo escritor seria impossível de ser transmitida às telonas. Entretanto, Villeneuve apresentou um resultado que, ao menos em nível estético, não frustrará os fãs da franquia.

The Matrix é indubitavelmente um dos maiores clássicos da história do cinema. Mais de vinte anos após o lançamento do primeiro filme, Lana Wachowski retorna sozinha para o quarto capítulo com a promessa de revolucionar novamente a sétima-arte.

The Matrix: Resurrections

The Matrix é indubitavelmente um dos maiores clássicos da história do cinema. Mais de vinte anos após o lançamento do primeiro filme, Lana Wachowski retorna sozinha para o quarto capítulo com a promessa de revolucionar novamente a sétima-arte.

Musicais fazem parte de um gênero de filmes que costuma dividir os espectadores entre aqueles que amam, e os que odeiam. Contudo, Tick, Tick... Boom! chegou à Netflix mês passado com o intuito de quebrar esse estigma ao contar uma estória tão envolvente quanto cativante.

Tick, Tick... Boom!

Musicais fazem parte de um gênero de filmes que costuma dividir os espectadores entre aqueles que amam, e os que odeiam. Contudo, Tick, Tick... Boom! chegou à Netflix mês passado com o intuito de quebrar esse estigma ao contar uma estória tão envolvente quanto cativante.

Filmes com o selo "baseado em fatos" se proliferam aos montes na indústria cinematográfica. Responsáveis pelo retrato de grandes histórias de superação, tais obras geralmente são marcadas por tramas com forte apelo emocional que tendem a agradar espectadores descompromissados, mas não apresentam um enredo consistente. Infelizmente esse é o caso de King Richard, longa estrelado por Will Smith que chega com a intenção de angariar uma indicação ao Oscar na categoria de Melhor Ator.

King Richard

Filmes com o selo "baseado em fatos" se proliferam aos montes na indústria cinematográfica. Responsáveis pelo retrato de grandes histórias de superação, tais obras geralmente são marcadas por tramas com forte apelo emocional que tendem a agradar espectadores descompromissados, mas não apresentam um enredo consistente. Infelizmente esse é o caso de King Richard, longa estrelado por Will Smith que chega com a intenção de angariar uma indicação ao Oscar na categoria de Melhor Ator.

Quarta série live-action da Marvel em 2021, Hawkeye chegou às telinhas com o intuito de encerrar o ano com chave de ouro. Mais modesto que seus antecessores, como WandaVision e Loki, o programa aposta na ludicidade da trama e na energia de seus personagens para engendrar uma estória cativante.

Hawkeye

Quarta série live-action da Marvel em 2021, Hawkeye chegou às telinhas com o intuito de encerrar o ano com chave de ouro. Mais modesto que seus antecessores, como WandaVision e Loki, o programa aposta na ludicidade da trama e na energia de seus personagens para engendrar uma estória cativante.

Nos últimos anos, movimentos de representatividade têm se manifestado com frequência cada vez maior. A despeito da imane importância social que tais manobras possuem, a indústria cinematográfica encontrou nesse debate uma fonte prolífica de boas estórias a serem contadas. Felizmente esse é o caso de CODA, aposta da Apple TV+ para a temporada de premiações que se iniciam em janeiro.

CODA

Nos últimos anos, movimentos de representatividade têm se manifestado com frequência cada vez maior. A despeito da imane importância social que tais manobras possuem, a indústria cinematográfica encontrou nesse debate uma fonte prolífica de boas estórias a serem contadas. Felizmente esse é o caso de CODA, aposta da Apple TV+ para a temporada de premiações que se iniciam em janeiro.

Após o fiasco que foi Homem-Aranha: Longe de Casa, o novo filme do teioso chegou aos cinemas repleto de expectativas mediante as supostas aparições dos intérpretes anteriores do personagem. Responsável por encerrar a trilogia estrelada por Tom Holland, esse terceiro longa carrega consigo o fardo de atender aos anseios de milhões de fãs ao redor do mundo, possuindo também o privilégio ou ônus de ser a produção mais aguardada do universo Marvel desde Ultimato.

Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa

Após o fiasco que foi Homem-Aranha: Longe de Casa, o novo filme do teioso chegou aos cinemas repleto de expectativas mediante as supostas aparições dos intérpretes anteriores do personagem. Responsável por encerrar a trilogia estrelada por Tom Holland, esse terceiro longa carrega consigo o fardo de atender aos anseios de milhões de fãs ao redor do mundo, possuindo também o privilégio ou ônus de ser a produção mais aguardada do universo Marvel desde Ultimato.

Embora hoje a popularidade de faroestes não seja tão grande quanto há 70 anos, todo novo filme do gênero desperta curiosidades no espectador para saber qual a novidade que o recém-chegado tem a oferecer. Nesse sentido, ainda que Vingança e Castigo não seja original, o longa consegue chamar atenção pela conservação das características clássicas do western e o fabuloso elenco.

Vingança e Castigo

Embora hoje a popularidade de faroestes não seja tão grande quanto há 70 anos, todo novo filme do gênero desperta curiosidades no espectador para saber qual a novidade que o recém-chegado tem a oferecer. Nesse sentido, ainda que Vingança e Castigo não seja original, o longa consegue chamar atenção pela conservação das características clássicas do western e o fabuloso elenco.

 

Desde já considerado um dos favoritos à cotação do Oscar, Belfast é o mais novo filme dirigido por Kenneth Branagh. Com estreia prevista para fevereiro de 2022 no Brasil, o longa já angariou suas primeiras críticas positivas, mas será que o hype é justificado?

Belfast

 

Desde já considerado um dos favoritos à cotação do Oscar, Belfast é o mais novo filme dirigido por Kenneth Branagh. Com estreia prevista para fevereiro de 2022 no Brasil, o longa já angariou suas primeiras críticas positivas, mas será que o hype é justificado?

 

Ainda que 2021 tenha sido um ano onde a indústria cinematográfica teve que lidar com os impactos da Covid-19, muitos filmes bons foram apresentados. Dentre estes, destaca-se Bloody Hell, um dos mais audaciosos e divertidos longas até agora.

Bloody Hell

 

Ainda que 2021 tenha sido um ano onde a indústria cinematográfica teve que lidar com os impactos da Covid-19, muitos filmes bons foram apresentados. Dentre estes, destaca-se Bloody Hell, um dos mais audaciosos e divertidos longas até agora.

Após 20 anos no ar, oito filmes, um spin-off em live action e um animado, um curta e uma série de desafios às leis da física, Velozes e Furiosos chega ao seu nono capítulo. Será que a fórmula saturou ou a franquia ainda tem algo a oferecer?

Velozes e Furiosos 9

Após 20 anos no ar, oito filmes, um spin-off em live action e um animado, um curta e uma série de desafios às leis da física, Velozes e Furiosos chega ao seu nono capítulo. Será que a fórmula saturou ou a franquia ainda tem algo a oferecer?

Clássico absoluto do terror, A Profecia é um filme envolto por polêmicas. Além de possuir como pauta principal a vinda do Anticristo ao mundo, a obra é frequentemente lembrada por conta das turbulências que assolaram os bastidores de sua produção. Desde coincidências inexplicáveis a mortes bizarras, The Omen (original) é a escolha certa para uma noite de sexta-feira 13.

A Profecia

Clássico absoluto do terror, A Profecia é um filme envolto por polêmicas. Além de possuir como pauta principal a vinda do Anticristo ao mundo, a obra é frequentemente lembrada por conta das turbulências que assolaram os bastidores de sua produção. Desde coincidências inexplicáveis a mortes bizarras, The Omen (original) é a escolha certa para uma noite de sexta-feira 13.

Com um ano de atraso, recentemente chegou aos cinemas Um Lugar Silencioso 2. Sequência direta do audiovisual de 2018, a produção dá continuidade aos eventos que culminaram no desfecho do longa passado. Dito isso, ainda que o fecho do primeiro filme deixe alguns propositais litígios narrativos, será que uma continuação era realmente necessária?

Um Lugar Silencioso 2

Com um ano de atraso, recentemente chegou aos cinemas Um Lugar Silencioso 2. Sequência direta do audiovisual de 2018, a produção dá continuidade aos eventos que culminaram no desfecho do longa passado. Dito isso, ainda que o fecho do primeiro filme deixe alguns propositais litígios narrativos, será que uma continuação era realmente necessária?

Após um ano inteiro sem novas produções da Marvel nos cinemas, o estúdio dirigido por Kevin Feige retorna aos holofotes com a estreia de Viúva Negra. Ao contar uma estória que se passa entre Guerra Civil e Guerra Infinita, o filme tem como objetivo expandir o background que a personagem-título possui, tanto como forma de preencher algumas lacunas na linha cronológica do UCM, quanto com o intuito de fazer uma última homenagem à principal heroína dos Vingadores originais. Posto isto, será que o tributo faz jus a todas as expectativas em torno de si?

Viúva Negra

Após um ano inteiro sem novas produções da Marvel nos cinemas, o estúdio dirigido por Kevin Feige retorna aos holofotes com a estreia de Viúva Negra. Ao contar uma estória que se passa entre Guerra Civil e Guerra Infinita, o filme tem como objetivo expandir o background que a personagem-título possui, tanto como forma de preencher algumas lacunas na linha cronológica do UCM, quanto com o intuito de fazer uma última homenagem à principal heroína dos Vingadores originais. Posto isto, será que o tributo faz jus a todas as expectativas em torno de si?

Seis anos atrás, chegava aos cinemas John Wick, película de ação estrelada por Keanu Reeves que de imediato conquistou uma imensa leva de adeptos e foi ovacionado pela crítica. Responsável por resgatar um estilo abandonado há muito tempo, o filme trouxe um frescor bem-vindo ao gênero, prezando a coreografia dos movimentos e a continuidade das cenas em detrimento de takes tremidos e infinitos cortes. Alguns anos mais tarde, em específico 2021, chega às telonas Anônimo, longa protagonizado por Bob Odenkirk que procura emular os passos da película supracitada.

Anônimo

Seis anos atrás, chegava aos cinemas John Wick, película de ação estrelada por Keanu Reeves que de imediato conquistou uma imensa leva de adeptos e foi ovacionado pela crítica. Responsável por resgatar um estilo abandonado há muito tempo, o filme trouxe um frescor bem-vindo ao gênero, prezando a coreografia dos movimentos e a continuidade das cenas em detrimento de takes tremidos e infinitos cortes. Alguns anos mais tarde, em específico 2021, chega às telonas Anônimo, longa protagonizado por Bob Odenkirk que procura emular os passos da película supracitada.

Considerado por muitos um dos melhores filmes de terror da última década, Invocação do Mal se destaca não por ser uma obra transgressora ou atemporal, mas sim pela capacidade de trabalhar elementos comuns de forma extraordinária. Dirigido por James Wan, o longa foi um sucesso de público e crítica, angariando fãs ao redor do mundo e reverenciando grandes clássicos do gênero. Oito anos mais tarde e uma série de spin-offs depois, a franquia lança o terceiro capítulo de sua saga mais famosa, dessa vez sem a ilustre presença do conceituado diretor atrás das câmeras. Será que a empreitada foi bem-sucedida?

Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio

Considerado por muitos um dos melhores filmes de terror da última década, Invocação do Mal se destaca não por ser uma obra transgressora ou atemporal, mas sim pela capacidade de trabalhar elementos comuns de forma extraordinária. Dirigido por James Wan, o longa foi um sucesso de público e crítica, angariando fãs ao redor do mundo e reverenciando grandes clássicos do gênero. Oito anos mais tarde e uma série de spin-offs depois, a franquia lança o terceiro capítulo de sua saga mais famosa, dessa vez sem a ilustre presença do conceituado diretor atrás das câmeras. Será que a empreitada foi bem-sucedida?

Após o imenso sucesso do Snyder Cut no início do ano, o controverso diretor volta aos holofotes com Army of the Dead. Retornando as suas origens, essa é a primeira vez desde Madrugada dos Mortos, filme de estreia da carreira, que o cineasta volta a lidar com zumbis. Será que a nova empreitada foi bem-sucedida?

Army of the Dead

Após o imenso sucesso do Snyder Cut no início do ano, o controverso diretor volta aos holofotes com Army of the Dead. Retornando as suas origens, essa é a primeira vez desde Madrugada dos Mortos, filme de estreia da carreira, que o cineasta volta a lidar com zumbis. Será que a nova empreitada foi bem-sucedida?

Não faz nem um mês que aconteceu o Oscar, e já temos um dos filmes favoritos a levar a estatueta de Melhor Animação do ano que vem. Raya e o Último Dragão é realmente uma obra espetacular.

Raya e o Último Dragão

Não faz nem um mês que aconteceu o Oscar, e já temos um dos filmes favoritos a levar a estatueta de Melhor Animação do ano que vem. Raya e o Último Dragão é realmente uma obra espetacular.

Filmes que abordam temáticas relacionadas ao abuso sexual feminino têm ganhado cada vez mais destaque nos dias de hoje. Extremamente atuais e pertinentes, tais obras abrangem, cada qual à sua maneira, estórias de mulheres vítimas da opressão masculina na sociedade atual. Desde o precursor A Vingança de Jennifer, passando pelo polêmico Dead Girl até o mais recente e famigerado Bela Vingança, não são poucas as produções que se apossam da pauta para criticar e alfinetar valores antiquados que ainda se enraízam na mente das pessoas. Posto isto, surge Violation, um excruciante retrato desse mal social.

Violation

Filmes que abordam temáticas relacionadas ao abuso sexual feminino têm ganhado cada vez mais destaque nos dias de hoje. Extremamente atuais e pertinentes, tais obras abrangem, cada qual à sua maneira, estórias de mulheres vítimas da opressão masculina na sociedade atual. Desde o precursor A Vingança de Jennifer, passando pelo polêmico Dead Girl até o mais recente e famigerado Bela Vingança, não são poucas as produções que se apossam da pauta para criticar e alfinetar valores antiquados que ainda se enraízam na mente das pessoas. Posto isto, surge Violation, um excruciante retrato desse mal social.

Conhecida como "Greek Weird Wave", a nova onda de filmes do cinema grego surgiu aproximadamente dez anos atrás como uma resposta intuitiva à crise socioeconômica enfrentada pelo país. Em face disso, alguns diretores conseguiram alavancar seus nomes com a criação de obras insólitas, tais como Yorgos Lanthimos (Dente Canino, O Lagosta), Alexandros Avranas (Miss Violence) e Ektoras Lygizos (O Garoto que Come Alpiste). Voltando os olhos para um cenário mais atual, o nome de Christos Nikou salta aos holofotes com Apples, nova produção a integrar a leva de longas supracitada.

Apples

Conhecida como "Greek Weird Wave", a nova onda de filmes do cinema grego surgiu aproximadamente dez anos atrás como uma resposta intuitiva à crise socioeconômica enfrentada pelo país. Em face disso, alguns diretores conseguiram alavancar seus nomes com a criação de obras insólitas, tais como Yorgos Lanthimos (Dente Canino, O Lagosta), Alexandros Avranas (Miss Violence) e Ektoras Lygizos (O Garoto que Come Alpiste). Voltando os olhos para um cenário mais atual, o nome de Christos Nikou salta aos holofotes com Apples, nova produção a integrar a leva de longas supracitada.

Após o acachapante sucesso de WandaVision ao redor do mundo, a Marvel volta aos holofotes com Falcão e o Soldado Invernal. Mas será que a série consegue repetir o sucesso de sua antecessora?

Falcão e o Soldado Invernal

Após o acachapante sucesso de WandaVision ao redor do mundo, a Marvel volta aos holofotes com Falcão e o Soldado Invernal. Mas será que a série consegue repetir o sucesso de sua antecessora?

Embora 2020 tenha sido um ano atípico para o cinema, é incrível como tantas obras boas foram lançadas. Meu Pai, Minari, O Som do Silêncio, QuoVadis, Aida?... a lista não é pequena, e Better Days é mais um que passa a fazer parte do grupo.

Better Days

Embora 2020 tenha sido um ano atípico para o cinema, é incrível como tantas obras boas foram lançadas. Meu Pai, Minari, O Som do Silêncio, QuoVadis, Aida?... a lista não é pequena, e Better Days é mais um que passa a fazer parte do grupo.

Chamar Quo Vadis, Aida? de um filme de guerra seria um exagero descomunal. Ao se apropriar de um recorte histórico conhecido como o maior genocídio pós-guerra em solo europeu, o longa tece um acutilante retrato da barbárie humana.

Quo Vadis, Aida?

Chamar Quo Vadis, Aida? de um filme de guerra seria um exagero descomunal. Ao se apropriar de um recorte histórico conhecido como o maior genocídio pós-guerra em solo europeu, o longa tece um acutilante retrato da barbárie humana.

Assim como frisado na crítica de Shaun, o Carneiro, Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica é uma obra que se encontra no patamar em que está somente por conta do ano caótico que foi 2020. Dito isso, o filme é mais uma animação medíocre que ganha destaque em um período com tantas produções opacas.

Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica

Assim como frisado na crítica de Shaun, o Carneiro, Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica é uma obra que se encontra no patamar em que está somente por conta do ano caótico que foi 2020. Dito isso, o filme é mais uma animação medíocre que ganha destaque em um período com tantas produções opacas.

Animações constituem um estilo cinematográfico caracterizado por uma tenuidade narrativa que costuma cativar todos os públicos. Entretanto, ainda que tais obras integrem uma classe mais despretensiosa de filmes, não é por isso que elas podem fazer de tudo e serem amplamente aceitas e ovacionadas por suas nequices. Infelizmente, isso acontece com A Caminho da Lua, uma obra que acredita se bastar no gênero do qual faz parte e entrega um resultado insatisfatório.

A Caminho da Lua

Animações constituem um estilo cinematográfico caracterizado por uma tenuidade narrativa que costuma cativar todos os públicos. Entretanto, ainda que tais obras integrem uma classe mais despretensiosa de filmes, não é por isso que elas podem fazer de tudo e serem amplamente aceitas e ovacionadas por suas nequices. Infelizmente, isso acontece com A Caminho da Lua, uma obra que acredita se bastar no gênero do qual faz parte e entrega um resultado insatisfatório.

 

Analisando-se a premissa do longa, pode-se inferir que se trata de um ponto de partida audacioso concebido a partir de muita engenhosidade. Entretanto, o público em geral certamente se surpreenderá ao receber a informação, ao fim da obra, de que tal estória é baseada nas vidas de Tim Steiner e o artista belga Wim Delvoye, sendo que muitos trechos da película reproduzem exatamente os fatos como ocorreram. Posto isto, o elemento da criatividade adentra o roteiro no que diz respeito a capacidade deste debater temas atuais, como a crise de refugiados e a objetificação do corpo humano.

O Homem que Vendeu sua Pele

 

Analisando-se a premissa do longa, pode-se inferir que se trata de um ponto de partida audacioso concebido a partir de muita engenhosidade. Entretanto, o público em geral certamente se surpreenderá ao receber a informação, ao fim da obra, de que tal estória é baseada nas vidas de Tim Steiner e o artista belga Wim Delvoye, sendo que muitos trechos da película reproduzem exatamente os fatos como ocorreram. Posto isto, o elemento da criatividade adentra o roteiro no que diz respeito a capacidade deste debater temas atuais, como a crise de refugiados e a objetificação do corpo humano.

No ar desde 2007 após a estreia na Nickelodeon dos Estados Unidos, Shaun, o Carneiro é um stop-motion de massinha que surgiu como um spin-off da franquia Wallace e Gromit. Com o sucesso ao redor do mundo principalmente entre o público mais jovem, posteriormente foram lançados longas-metragens derivados do programa televisivo, até que, em 2019, estreiou Shaun, o Carneiro, o Filme: A Fazenda Contra-Ataca, tema da crítica em questão. Embora a película contenha virtudes e seu hype com crianças seja evidente, a produção possui um significado muito maior, articulando-se como uma representação do impacto que a pandemia acarretou ao cinema no ano de 2020.

Shaun, o Carneiro, o Filme: A Fazenda Contra-Ataca

No ar desde 2007 após a estreia na Nickelodeon dos Estados Unidos, Shaun, o Carneiro é um stop-motion de massinha que surgiu como um spin-off da franquia Wallace e Gromit. Com o sucesso ao redor do mundo principalmente entre o público mais jovem, posteriormente foram lançados longas-metragens derivados do programa televisivo, até que, em 2019, estreiou Shaun, o Carneiro, o Filme: A Fazenda Contra-Ataca, tema da crítica em questão. Embora a película contenha virtudes e seu hype com crianças seja evidente, a produção possui um significado muito maior, articulando-se como uma representação do impacto que a pandemia acarretou ao cinema no ano de 2020.

Soul é indiscutivelmente a animação com maior hype da temporada. Entretanto, longe dos luxuosos holofotes da Pixar existe um outro filme animado que também merece atenção: Wolfwalkers.

Wolfwalkers

Soul é indiscutivelmente a animação com maior hype da temporada. Entretanto, longe dos luxuosos holofotes da Pixar existe um outro filme animado que também merece atenção: Wolfwalkers.

Ao se ligar a televisão, é comum ouvir-se notícias que remetam à violência contra o sexo feminino. Desde agressões domésticas a assédio sexual e estupros, diariamente se escuta falar sobre uma infinidade de casos que denunciam algum tipo de ataque contra a mulher. Desse modo, Bela Vingança, primeira produção cinematográfica da carreira de Emerald Fennell, se realça como uma obra que visa dar voz a esse tipo de crime e apregoar sua nota de repúdio.

Bela Vingança

Ao se ligar a televisão, é comum ouvir-se notícias que remetam à violência contra o sexo feminino. Desde agressões domésticas a assédio sexual e estupros, diariamente se escuta falar sobre uma infinidade de casos que denunciam algum tipo de ataque contra a mulher. Desse modo, Bela Vingança, primeira produção cinematográfica da carreira de Emerald Fennell, se realça como uma obra que visa dar voz a esse tipo de crime e apregoar sua nota de repúdio.

 

Segundo o historiador estadunidense James Truslow Adams, o "sonho americano" é a idealização de uma terra em que a vida deve ser melhor, mais rica e plena com oportunidades iguais para todos, prevalecendo, em decorrência, a meritocracia. Sendo assim, as terras do Tio Sam costumam atrair anualmente milhares de imigrantes ludibriados pela falsa promessa de prosperidade, sendo este, em paralelo, o cenário em que se desenvolve o enredo de Minari.

Minari

 

Segundo o historiador estadunidense James Truslow Adams, o "sonho americano" é a idealização de uma terra em que a vida deve ser melhor, mais rica e plena com oportunidades iguais para todos, prevalecendo, em decorrência, a meritocracia. Sendo assim, as terras do Tio Sam costumam atrair anualmente milhares de imigrantes ludibriados pela falsa promessa de prosperidade, sendo este, em paralelo, o cenário em que se desenvolve o enredo de Minari.

 

Durante as primeiras décadas do século XX, quantidades massivas de negros fugiam das péssimas condições de vida do Sul dos Estados Unidos motivados pela promessa de acolhimento e emprego no Norte. Conhecido como Grande Migração, o período serve como pano de fundo de A Voz Suprema do Blues, último trabalho da carreira de Chadwick Boseman.

A Voz Suprema do Blues

 

Durante as primeiras décadas do século XX, quantidades massivas de negros fugiam das péssimas condições de vida do Sul dos Estados Unidos motivados pela promessa de acolhimento e emprego no Norte. Conhecido como Grande Migração, o período serve como pano de fundo de A Voz Suprema do Blues, último trabalho da carreira de Chadwick Boseman.

Muito além de orgulhar-se de ostentar em seu elenco o cineasta mais velho indicado ao Oscar de Melhor Ator, Meu Pai é um filme com inúmeras virtudes que não deve passar batido do radar de qualquer cinéfilo que se preze.

Meu Pai

Muito além de orgulhar-se de ostentar em seu elenco o cineasta mais velho indicado ao Oscar de Melhor Ator, Meu Pai é um filme com inúmeras virtudes que não deve passar batido do radar de qualquer cinéfilo que se preze.

 

Mais que favorito ao principal troféu da temporada de premiações, Nomadland vem conquistando tudo que tem disputado até o momento. Tendo a seu favor estatuetas expressivas que costumam ditar a tendência do Oscar e um forte apelo junto aos críticos, o filme certamente merece uma atenção especial.

Nomadland

 

Mais que favorito ao principal troféu da temporada de premiações, Nomadland vem conquistando tudo que tem disputado até o momento. Tendo a seu favor estatuetas expressivas que costumam ditar a tendência do Oscar e um forte apelo junto aos críticos, o filme certamente merece uma atenção especial.

O último filme que teve como protagonista um baterista que deixou a todos boquiabertos, foi Whiplash. Responsável por apresentar uma das melhores performances da década e um enredo entusiasmante em consonância a uma direção impecável, o longa deixou o mundo cinéfilo com saudades. Paralelamente, O Som do Silêncio (Sound of Metal), película de estreia do diretor Darius Marder, também possui um baterista como personagem principal e, apesar da trama seguir rumos bem diferentes da obra de Damien Chazelle, sua qualidade é incontestável.

O Som do Silêncio

O último filme que teve como protagonista um baterista que deixou a todos boquiabertos, foi Whiplash. Responsável por apresentar uma das melhores performances da década e um enredo entusiasmante em consonância a uma direção impecável, o longa deixou o mundo cinéfilo com saudades. Paralelamente, O Som do Silêncio (Sound of Metal), película de estreia do diretor Darius Marder, também possui um baterista como personagem principal e, apesar da trama seguir rumos bem diferentes da obra de Damien Chazelle, sua qualidade é incontestável.

 

Após causarem alarde em 2012 com A Caça, Thomas Vinterberg e Mads Mikkelsen retomam a parceria em um longa que vem dando o que falar. Ademais dos prêmios até então conquistados, Another Round foi lembrado pelo Oscar ao receber indicações à Melhor Filme em Língua Estrangeira e Melhor Direção, reconhecimento que, além de confirmar o talento de Vinterberg e o poder de seu enredo, atestam a boa recepção da crítica por uma obra complexa e melancólica.

Another Round

 

Após causarem alarde em 2012 com A Caça, Thomas Vinterberg e Mads Mikkelsen retomam a parceria em um longa que vem dando o que falar. Ademais dos prêmios até então conquistados, Another Round foi lembrado pelo Oscar ao receber indicações à Melhor Filme em Língua Estrangeira e Melhor Direção, reconhecimento que, além de confirmar o talento de Vinterberg e o poder de seu enredo, atestam a boa recepção da crítica por uma obra complexa e melancólica.

Marcada por produções amplamente aceitas por público e crítica, a filmografia de David Fincher é de causar inveja a qualquer um. Desde grandes clássicos, como Clube da Luta e Seven, passando pelo cult Vidas em Jogo e os mais recentes e conceituados Garota Exemplar e A Rede Social, a carreira do diretor norte-americano ostenta obras dos mais diversos gêneros, possuindo em comum a qualidade e o selo incontestável de sua autoria. Com Mank, seu mais novo lançamento, o cineasta, entretanto, decide se aventurar por um tipo de empreitada inusitada, esmiuçando a vida de um famoso roteirista e o processo criativo por trás de um dos melhores filmes de todos os tempos: Cidadão Kane.

Mank

Marcada por produções amplamente aceitas por público e crítica, a filmografia de David Fincher é de causar inveja a qualquer um. Desde grandes clássicos, como Clube da Luta e Seven, passando pelo cult Vidas em Jogo e os mais recentes e conceituados Garota Exemplar e A Rede Social, a carreira do diretor norte-americano ostenta obras dos mais diversos gêneros, possuindo em comum a qualidade e o selo incontestável de sua autoria. Com Mank, seu mais novo lançamento, o cineasta, entretanto, decide se aventurar por um tipo de empreitada inusitada, esmiuçando a vida de um famoso roteirista e o processo criativo por trás de um dos melhores filmes de todos os tempos: Cidadão Kane.

Após ser indicado ao Oscar por sua performance em Corra!, Daniel Kaluuya, 3 anos mais tarde, repete o feito com Judas e o Messias Negro. Vencedor do Globo de Ouro e do Critic's Choice Awards de Melhor Ator Coadjuvante, prêmios que são parâmetros para a principal cerimônia da temporada, Kaluuya é o franco favorito a levar a estatueta dourada para casa. Mas será que esse favoritismo se justifica?

Judas e o Messias Negro

Após ser indicado ao Oscar por sua performance em Corra!, Daniel Kaluuya, 3 anos mais tarde, repete o feito com Judas e o Messias Negro. Vencedor do Globo de Ouro e do Critic's Choice Awards de Melhor Ator Coadjuvante, prêmios que são parâmetros para a principal cerimônia da temporada, Kaluuya é o franco favorito a levar a estatueta dourada para casa. Mas será que esse favoritismo se justifica?

 

Reconhecida por apresentar ano após ano produções de altíssima qualidade, a Pixar mais uma vez volta aos holofotes com Soul, nova aposta do estúdio para abocanhar a estatueta dourada.

Soul

 

Reconhecida por apresentar ano após ano produções de altíssima qualidade, a Pixar mais uma vez volta aos holofotes com Soul, nova aposta do estúdio para abocanhar a estatueta dourada.

 

Em meio a tantos jogos feitos no RPG Maker, OFF consegue se destacar utilizando o que a engine dispõe para apresentar um universo único, repleto de puzzles e com um enredo que envolve o jogador do começo ao fim. No estilo RPG por turno, o jogo coloca a pessoa como marionetista de Batter para ajudá-lo em sua missão de purificar o mundo, sabendo organizar muito bem o quanto é possível do jogador influenciar.

OFF

 

Em meio a tantos jogos feitos no RPG Maker, OFF consegue se destacar utilizando o que a engine dispõe para apresentar um universo único, repleto de puzzles e com um enredo que envolve o jogador do começo ao fim. No estilo RPG por turno, o jogo coloca a pessoa como marionetista de Batter para ajudá-lo em sua missão de purificar o mundo, sabendo organizar muito bem o quanto é possível do jogador influenciar.

Cenário dos mais diversos filmes e séries, a Guerra do Vietnã mais uma vez se apresenta como protagonista de um longa que, para todos os efeitos, é um forte candidato ao Oscar. Dirigido por Aaron Sorkin e distribuído mundialmente pela Netflix, Os 7 de Chicago é a mais nova obra a criticar o famigerado conflito armado e sua repercussão.

Os 7 de Chicago

Cenário dos mais diversos filmes e séries, a Guerra do Vietnã mais uma vez se apresenta como protagonista de um longa que, para todos os efeitos, é um forte candidato ao Oscar. Dirigido por Aaron Sorkin e distribuído mundialmente pela Netflix, Os 7 de Chicago é a mais nova obra a criticar o famigerado conflito armado e sua repercussão.

 

 

O questionamento da própria realidade muitas vezes pode ser algo assustador para as pessoas. Contestar práticas e costumes transmitidos de geração em geração certamente não é algo fácil, contudo é exatamente isso o que Capitão Fantástico faz, levando o espectador a uma viagem fílmica que o faz indagar dogmas até então tidos como axiomas sociais.

Capitão Fantástico

 

 

O questionamento da própria realidade muitas vezes pode ser algo assustador para as pessoas. Contestar práticas e costumes transmitidos de geração em geração certamente não é algo fácil, contudo é exatamente isso o que Capitão Fantástico faz, levando o espectador a uma viagem fílmica que o faz indagar dogmas até então tidos como axiomas sociais.

 

Sendo provavelmente um dos diretores de cinema mais controversos da atualidade, Christopher Nolan angaria tantos adeptos quanto "haters". Notório pela famigerada trilogia do Batman estrelada por Christian Bale, e pela concepção de longas tecnicamente audaciosos e roteiros pouco usuais, Nolan, três anos após sua última empreitada atrás das câmeras, volta aos holofotes com mais uma obra que divide opiniões.

Tenet

 

Sendo provavelmente um dos diretores de cinema mais controversos da atualidade, Christopher Nolan angaria tantos adeptos quanto "haters". Notório pela famigerada trilogia do Batman estrelada por Christian Bale, e pela concepção de longas tecnicamente audaciosos e roteiros pouco usuais, Nolan, três anos após sua última empreitada atrás das câmeras, volta aos holofotes com mais uma obra que divide opiniões.

 

 

É fato que 2020 não foi um ano fácil para a indústria cinematográfica. Entretanto, ainda que as salas de cinema tenham se mantido durante muito tempo fechadas, isto não parece ter sido obstáculo para que grandes produções estreassem. Diante deste cenário, a televisão, cada vez mais com destaque, se tornou o ambiente ideal para o lançamento de novas obras, como é o caso de Palm Springs, da Hulu.

Palm Springs

 

 

É fato que 2020 não foi um ano fácil para a indústria cinematográfica. Entretanto, ainda que as salas de cinema tenham se mantido durante muito tempo fechadas, isto não parece ter sido obstáculo para que grandes produções estreassem. Diante deste cenário, a televisão, cada vez mais com destaque, se tornou o ambiente ideal para o lançamento de novas obras, como é o caso de Palm Springs, da Hulu.